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L’economia creativa è un sotto-settore forte e in crescita, guidato dagli artisti che creano prodotti che rappresentano la loro visione personale.
Il panorama culturale di Houston prospera grazie alle sue comunità diverse.
I creativi neri sono un pilastro dell’identità artistica della città.
Tuttavia, tradurre la passione artistica in sicurezza finanziaria richiede una combinazione unica di talento, spirito imprenditoriale e utilizzo strategico della tecnologia.
Mentre Houston vanta un’economia creativa fiorente, navigare nel suo paesaggio come artisti neri presenta un insieme distinto di sfide e opportunità.
Chineze Mbamali non è ancora una creativa a tempo pieno, ma il suo obiettivo è chiaro.
Lavora come coordinatrice di progetti tecnici, ma la sua vera passione è la fotografia, un interesse acceso nella sua infanzia.
“Ho sempre avuto una passione per utilizzare la macchina fotografica, documentando la vita attorno a me”, afferma Mbamali.
L’ispirazione è venuta dalla macchina fotografica di famiglia di suo padre, uno strumento che ha catturato ricordi e acceso un fuoco creativo.
I social media sono diventati lo spazio dove Mbamali si connette con il suo pubblico target: donne nere che desiderano abbracciare gioia, fiducia e stile.
“Scopro che essendo me stessa, penso che sia una delle cose più importanti”, spiega.
L’autenticità è fondamentale nel mondo online, dove le tendenze possono essere fugaci.
Mbamali rimane fedele alla sua voce, creando contenuti che risuonano con il suo pubblico e riflettono la sua visione creativa.
Bilanciare l’espressione creativa con l’aspetto commerciale delle cose può essere complicato.
Mbamali evita la saturazione del marchio, pianificando strategicamente i contenuti sponsorizzati per garantire che il suo pubblico veda il suo vero io accanto alle collaborazioni con i marchi.
Sottolinea che le partnership con i marchi dovrebbero allinearsi con i suoi valori e l’identità del suo brand.
Trovare strumenti per monetizzare il lavoro creativo può essere impegnativo, ma Mbamali ha scoperto alcune risorse preziose.
Utilizza l’email per outreach e comunicazione diretta.
Per opportunità offerte, raccomanda piattaforme come Keep e Aspire.
Queste piattaforme collegano i creatori con i marchi, offrendo opportunità e preziose intuizioni sulle aspettative dei marchi.
La storia di successo di Mbamali sfata il mito che un grande seguito sia necessario per le partnership con i marchi.
Con 4.000 follower su TikTok e 2.500 su Instagram, ha ottenuto collaborazioni retribuite con aziende come Ciroc.
Sostiene con forza l’autovalutazione, negoziando il suo valore e difendendo se stessa in uno spazio in cui i creatori più piccoli possono essere sottovalutati.
Le sfide sono inevitabili.
Periodi di silenzio radio da parte dei marchi possono essere scoraggianti.
Mbamali sottolinea l’importanza di ricordare il tuo “perché” in questi momenti.
Il successo non riguarda solo gli affari con i marchi; si tratta dell’impatto che crei.
Mbamali è orgogliosa della sua serie di autoritratti, un progetto nato da un burnout creativo che ha ispirato altri a prendere le proprie macchine fotografiche ed esprimersi.
L’economia creativa comprende molti settori: musica, moda, cinema, design e tecnologia, dove la creatività è l’ingrediente chiave.
Questo settore genera posti di lavoro, attrae investimenti e stimola il turismo, contribuendo tutti a un’economia locale fiorente.
L’economia creativa, che comprende il 6,1% dell’economia globale, ha contribuito con 876,7 miliardi di dollari al PIL degli Stati Uniti nel 2020, impiegando 4,6 milioni di lavoratori nell’arte e nella cultura, guadagnando 446 miliardi di dollari in stipendi e rappresentando il 3,1% di tutti i posti di lavoro americani.
A livello globale, l’economia creativa alimenta il progresso in diversi modi:
Macchina da lavoro: crea una vasta gamma di posti di lavoro, dai designer e musicisti ai cineasti e sviluppatori di software per le industrie creative.
Questo aumenta i tassi di occupazione e favorisce la crescita nei settori correlati come la manifattura e la tecnologia.
Motore dell’innovazione: la creatività è il cuore dell’innovazione.
Il settore creativo guida i progressi in vari campi, portando a nuovi prodotti, servizi e metodi aziendali.
Questo avvantaggia le industrie consolidate e stimola la nascita di nuove, propellendo l’attività economica complessiva.
Magnete turistico: i centri creativi in crescita diventano destinazioni culturali.
I turisti si affollano nelle città conosciute per le loro scene artistiche, immettendo entrate nel settore dei viaggi, dell’ospitalità e delle imprese locali.
Abdul Quam Tadese, anche conosciuto come AQT, è un creativo multifaccettato, imprenditore e umanitario.
Abdul Quam Tadese è un creativo e imprenditore seriale che è emerso come un pioniere nell’industria dell’intrattenimento.
Comprende l’importanza della sicurezza finanziaria.
Ha colmato il divario tra passione creativa e stabilità finanziaria sfruttando strategicamente i suoi talenti.
Il viaggio artistico di Quam è iniziato all’università, alimentato da un amore per la musica.
Tuttavia, il suo spirito imprenditoriale lo ha spinto a perseguire una laurea in economia aziendale e un master.
Questa lungimiranza gli ha permesso di sviluppare una competenza aziendale che si è rivelata inestimabile.
“Ho detto a me stesso, sai che cosa? Lasciami trasformare questa [creatività] in qualcosa che posso espandere e influenzare gli altri”, spiega Quam.
Gestisce più progetti, inclusa la gestione dei progetti attraverso la sua azienda, l’Amanar Global Group, e un’agenzia sanitaria familiare.
Questi sforzi forniscono la base finanziaria che alimenta le sue passioni creative.
Quam consiglia ai creativi, “Anche se abbiamo un sogno, è necessario riuscire a finanziare quel sogno.”
L’autenticità è il nome del gioco per lui, mentre avverte di non sacrificare la propria vera identità per una vittoria immediata.
“Coloro che sono pazienti…essere me stesso, essere autentico, rimanere fedele a me stesso è quello che credo mi ha preparato per dove sono ora e dove sto andando”, dice.
Riconosce il potere di connettersi con altri creativi che condividono la sua visione.
“Specialmente facendo parte della diaspora… possiamo iniziare a costruire quel movimento su una scala globale,” dice.
Questo spirito collaborativo sarà messo in mostra al suo prossimo evento, una celebrazione culturale progettata per colmare le divisioni e celebrare la diversità di Houston.
