Fonte dell’immagine：https://www.focusdailynews.com/hugh-hayden-homecoming-exhibit-by-renowned-dallas-born-artist-opens-sept-14/
Il 14 settembre 2023 si inaugura alla Nasher Sculpture Center la mostra “Hugh Hayden: Homecoming”, con una serie di opere nuove dell’artista nato a Dallas, cresciuto appena a nord di Duncanville.
Uno dei pezzi chiave di questa esposizione è una grande scultura ispirata ai ricordi dell’artista riguardo al parco giochi Kidsville, il quale è stato completamente immaginato, progettato, finanziato e costruito dai residenti volontari della periferia di Dallas nel 1989, seguendo il modello di raccolta fondi e costruzione promosso da Robert Leathers, un artista e architetto noto come il “guru del design contemporaneo per i parchi giochi”.
L’elemento caratteristico del modello di parco giochi di Leathers era l’uso di legno non verniciato come materiale costruttivo, con uno stile evocativo di case sugli alberi o forti medievali.
Negli anni, questo tipo di architettura per parchi giochi è lentamente scomparso dai parchi e dalle scuole, per essere sostituito da attrezzature industrialmente fabbricate in metallo e plastica, un esempio dei quali è costituito dal parco giochi di Duncanville, aggiornato nell’aprile di quest’anno.
Con la sua opera centrale, Hayden sottolinea il tema della nostalgia che pervade l’intera mostra.
L’artista rimemora l’innocenza del gioco infantile e il tipo di coinvolgimento comunitario che ha reso possibile la costruzione di Kidsville.
Hayden ha diviso la galleria in due metà distinte, suggerendo spazi domestici e pubblici, utilizzando l’architettura per compartimentalizzare fisicamente l’area e gli oggetti che evocano elementi di casa o scuola.
Al centro di questi due regni, la sua scultura evidenzia la crescente mancanza di “terzi luoghi”, spazi che si trovano al di fuori di casa, lavoro o scuola, accessibili liberamente al pubblico e che offrono opportunità di socializzazione nel mondo fisico.
Diversi fattori della vita contemporanea hanno contribuito alla perdita di tali luoghi: il crescente uso dei social media e le pratiche di distanziamento sociale residuo dall’epidemia di COVID-19 sono stati i più significativi, poiché hanno costretto alla chiusura temporanea di molti parchi giochi, incluso Kidsville, nel 2020.
Sebbene Hayden centri il suo esempio di un terzo luogo, esso rimane inaccessibile.
Ha coperto gran parte di “Brush” con setole di cinghiale, un materiale comunemente utilizzato nei pennelli per capelli.
Applicate strategicamente nelle aree dell’attrezzatura che altrimenti potrebbero invitare all’interazione—come gradini, scale, corrimano o ponti—le setole sovvertono qualsiasi uso previsto del parco giochi.
L’applicazione delle setole di cinghiale da parte di Hayden richiama anche i rituali di cura che si svolgono nei barbershop e nei saloni di bellezza.
Questi sono terzi luoghi che rivestono un’importanza storica e culturale per le comunità nere, specialmente come rifugi sicuri per radunarsi, socializzare e discutere di politica.
Lavorando nell’ambito della scultura in legno e della carpenteria, Hayden crea opere e installazioni che esplorano l’idea del “sogno americano”.
Panchine di chiesa, un tavolo da pranzo e sedie, oppure un casco da football—simboli di fede, famiglia e atletica—diventano soggetti surreali e alquanto sinistri nelle mani di Hayden, il quale intaglia frequentemente spine e rami nelle superfici di oggetti che normalmente entrerebbero in contatto con il corpo umano, suggerendo potenziali danni o almeno disagio in caso di interazione.
Hugh Hayden è nato a Dallas nel 1983 e vive e lavora a New York.
Ha ottenuto un MFA alla Columbia University e una laurea in Architettura alla Cornell University.
Il lavoro di Hayden è stato oggetto di numerose esposizioni negli Stati Uniti e all’estero.
Tra le recenti esposizioni personali vi sono installazioni di arte pubblica, “Huff e Puff”, presso il deCordova Sculpture Park and Museum, Lincoln, MA (2023), e “Brier Patch”, al Madison Square Park Conservancy di New York, NY, che successivamente ha viaggiato al North Carolina Museum of Art di Raleigh, NC, e ai Dumbarton Oaks Gardens di Washington, DC.
Altre esposizioni personali istituzionali e gallerie includono “Boogey Men” all’Institute of Contemporary Art Miami, Miami, FL, che ha viaggiato al Blaffer Art Museum, Houston, TX; “Huey”, Lisson Gallery, New York, NY; “Hues”, C L E A R I N G, Bruxelles, Belgio; “Hugh Hayden: American Food”, Lisson Gallery, Londra, Regno Unito; “Hugh Hayden: Creation Myths”, Princeton University Art Museum, Princeton, NJ; e “Hugh Hayden”, White Columns, New York, NY.
Recenti esposizioni collettive includono “Forest of Dreams: Contemporary Tree Sculpture”, Frederik Meijer Gardens & Sculpture Park, Grand Rapids, MI (2023), e NGV Triennial, National Gallery of Victoria, Melbourne, Australia (2023).
Hayden è stato destinatario di residenze presso il Glenfiddich a Dufftown, Scozia (2014); Abrons Art Center e Socrates Sculpture Park (entrambi nel 2012), e Lower Manhattan Cultural Council (2011).
Hayden ha posizioni nei consigli consultivi della Columbia University School of the Arts, Johnson Museum of Art della Cornell University e Cornell College of Architecture Art and Planning.
Le sue opere fanno parte delle collezioni pubbliche del Metropolitan Museum of Art, New York, NY; Los Angeles County Museum of Art (LACMA), Los Angeles, CA; The Studio Museum in Harlem, New York, NY, USA; Institute of Contemporary Art Miami, Miami, FL, USA; deCordova Sculpture Park and Museum, Lincoln, MA; Rose Art Museum, Brandeis University, Waltham, MA; Princeton University Art Museum, Princeton, NJ; Smart Museum, Chicago, IL e molte altre.
La mostra di Hugh Hayden: Homecoming sarà visibile fino al 5 gennaio 2025 presso la Nasher Sculpture Center, situata al 2001 Flora Street nel Dallas Arts District.
Un evento di dialogo con l’artista si terrà il 14 settembre alle 13:30.
La registrazione è gratuita per i membri della Nasher e per gli studenti; 10 dollari per i non membri (incluso l’ingresso al museo).
L’evento si svolgerà in presenza e sarà aperto al pubblico, con registrazione anticipata richiesta (posti limitati disponibili).
Le mostre 2024 del Nasher Sculpture Center sono rese possibili grazie al supporto di Frost Bank.
La mostra di Hayden è sostenuta dal TACA New Works Fund.
